Come si crea un videogioco dall'inizio alla fine

Design

In primo luogo, un produttore o un lead designer escogita una semplice premessa per un gioco. Questa può essere una trama di base, uno scenario, un'esperienza o una morale intenzionale che il designer desidera impartire al giocatore. Quindi si siede con scrittori e artisti per elaborare una trama completa, un retroscena, una sceneggiatura, un elenco di personaggi e qualsiasi altra informazione pertinente necessaria per raccontare una storia e incorporare il giocatore nell'esperienza. Vengono sviluppati schizzi concettuali di personaggi del gioco, livelli e nemici fino a quando il team di progettazione non ne è soddisfatto. Con questo in mente, il team lavora quindi per dare vita alla storia.

Raccolta di dati

I disegni tridimensionali di tutti i personaggi del gioco, i nemici e lo sfondo interattivo vengono generati sui computer in modo che il team di progettazione possa capire come vogliono che si muovano e agiscano. Particolare attenzione è rivolta ai tratti del viso e alle espressioni mentre i personaggi devono parlare. A questo punto è necessario raccogliere una grande quantità di informazioni esterne. I designer osserveranno atleti o soldati mentre si muovono per fare in modo che i loro personaggi emulino meglio queste sequenze di azioni. Raccoglieranno byte sonori e assumeranno doppiatori per interpretare le parti di ciascun personaggio, registrando l'intera sceneggiatura in digitale per essere utilizzata nella programmazione del gioco. Andranno anche sul posto e registreranno effetti sonori, come il tifo di una folla, il ringhio degli animali, il cinguettio degli uccelli o il suono di vari spari di pistole.

Programmazione

La programmazione è di gran lunga il processo più difficile e dispendioso in termini di tempo. I programmatori devono avere una solida conoscenza di più linguaggi di programmazione per computer, nonché della logica e della matematica del computer. Un grande team di detti programmatori può impiegare fino a un anno per completare il proprio compito, che è ciò che in genere crea o distrugge un gioco. Se fanno un buon lavoro, la società di giochi fa soldi. In caso contrario, l'azienda perde denaro a causa dei costi di sviluppo, produzione e spedizione del gioco. Prendono tutti i design tridimensionali di sfondi, scene tagliate, personaggi, design dei livelli ed effetti sonori e li combinano in un'unica esperienza di gioco coerente. Ciò comporta uno sforzo enorme e un occhio per i dettagli incredibilmente minuti, nonché la pazienza di affrontarli giorno dopo giorno.

test

Quando i programmatori credono che il loro lavoro sia finito, il gioco viene testato. I dipendenti giocano dentro e fuori, alla ricerca di eventuali bug, errori o anomalie dovute alla programmazione del gioco. Presentano rapporti su questo nel giro di mesi affinché i programmatori possano esaminarli, risolvendo i problemi. Sono anche responsabili di dare la loro opinione sul gioco, se lo schema di controllo è intuitivo e reattivo e se il gioco ha la sensazione appropriata a cui miravano i progettisti. Se tutto è all'altezza degli standard dei tester, il gioco entra in produzione.

Produzione di massa

L'intero gioco viene compilato e masterizzato su un singolo disco master. Questo disco viene quindi inserito in una macchina specializzata progettata per produrre copie del disco a una velocità molto elevata. Le copie vengono poste in custodie di plastica prefabbricate e poi avvolte in plastica per essere spedite ai distributori in tutto il paese.